Laserdisc Duplo Titanic Widescreen Edition Capa Gatefold

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IMPORTADO DOS EUA - ÁUDIO EM INGLÊS

LASERDISC DUPLO - 4 LADOS

THX - PIONEER

2 LP's Trilha Filme Os Trapalhões Serra Pelada / Cangaceiro

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OS TRAPALHÕES NA SERRA PELADA

Selo: Som Livre

Formato: Vinil

País: Brasil

Lançamento: 1982

A1 Cavaleiro Alado

A2 Procurei Tereza

A3 Perdi Minha Nega Num Forró

A4 Folha Seca

A5 Cavaleiro Alado

A6 Forroteca

B1 Rapaz Alegre

B2 Trem das Onze

B3 Mentiroso

B4 Embolando na Serra

O CANGACEIRO TRAPALHÃO

Selo: Som Livre

Formato: Vinil

País: Brasil

Lançamento: 1983

A1 Renato Aragão– Lagartixa

A2 Ney Matogrosso, Os Trapalhões– Cochabamba

A3 Mussum– Crioulo Fumê

A4 Renato Aragão– Você Me Usou Para Ser Feliz

A5 Tânia Alves, Os Trapalhões– Lampe Lampião

A6 Renato Aragão– Estrela Do Mar (um Pequenino Grão de Areia)

B1 Neusinha Brizola, Os Trapalhões– Gato Por Lebre

B2 Os Trapalhões– A Dama Do Forroque

B3 Dedé Santana– Gemido De Heróis

B4 Zacarias– Bolo de Chocolate

B5 Os Trapalhões– Forró Em Caruaru

B6 Regina Duarte– Folha Sêca

Blu Ray O Exorcista Versão Estendida Do Diretor Dublagem 2.0

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TRAZ A DUBLAGEM MONO 2.0

Encolha-se de medo com um dos maiores sucessos de terror de todos os tempos, trazido de volta para possuir você novamente! O diretor William Friedkin e o roteirista e produtor William Peter Blatty revisitaram O Exorcista para acrescentar 11 minutos de cenas deletadas antes do lançamento do filme, em 1973, em uma versão cujas imagens e áudio foram digitalmente restaurados.
O resultado disso é uma experiência mais poderosa do que nunca. O que se pode ver agora são seqüências profundamente impactantes apoiadas nas performances de Linda Blair, Ellen Burstyn, Jason Miller, Max Von Sydow e Lee. J. Cobb. Elas incluem um diagnóstico de "distúrbio nervoso", uma expansão da seqüência de chegada do Padre Merrin antes do ritual, dúvidas religiosas durante o ritual, um epílogo com o Tenente Kinderman e o Padre Dyer e – a mais notável – Regan descendo a escadaria de sua casa de uma maneira incomum. Ganhador de Oscar® de Melhor Roteiro Adaptado (para Blatty) e Som, O Exorcista espanta a todos novamente e como nenhum outro filme jamais o fez.

Box Trilogia Robocop Fora De Catálogo 3 DVD's Dublagem Mono

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LANÇADO EM 2013 - FORA DE CATÁLOGO

TRAZ OS FILMES 2 E 3 COM A DUBLAGEM MONO 2.0 DA TV
O 1° FILME VEM COM A REDUBLAGEM ESTÉREO 5.1

Box DVD Trilogia Robocop (3 DVD1s)

Os 3 filmes deste clássico que marcou as décadas de 80 e 90.
Relembre esta história emocionante do policial Alez Murphy que se tornou Robocop: O Policial do Futuro.

Robocop: O Policial do Futuro

Esta cultuada produção dos anos 80 chega na versão em DVD com comentários em áudio do diretor Paul Verhoeven (de Tropas Estelares). Trata-se da história do policial Alex Murphy (Peter Weller), que após ser baleado por criminosos, é transformado por cientistas em RoboCop, um policial meio homem, meio máquina.

Robocop 2: Esta seqüência traz Robocop combatendo o tráfico de uma terrível e poderosa droga. A direção é de Irvin Kershner (de O Império Contra Ataca) e o roteiro leva a assinatura de Frank Miller.

Robocop 3: A impiedosa corporação OCP está expulsando famílias de suas casas para construir um novo projeto imobiliário. Robocop, obedecendo a uma de suas diretrizes decide proteger os inocentes. O roteiro é novamente de Frank Miller e a direção é de Fred Dekker.

LP Roxo Zumbis Do Espaço Abominável Mundo Monstro Gatefold

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Eis que renasce da terra fria do cemitério no fim da rua - bem ali na curva, atrás das árvores - a versão em LP de Abominável Mundo Monstro! Sinta o "congelante toque do medo" após ouvir o "canto dos demônios" para anunciar que "Satan chegou" no "vale das almas penadas"! Dessa vez em formato "gate-fold" (capa dupla) e vinil colorido, um translúcido roxo funéreo! Poucas cópias.

Os Zumbis Do Espaço surgiram em 1996 com Tor, Zumbilly e Gargoyle, como uma banda de Horror Punk. Assim como a maioria das bandas deste gênero, as letras, o som e o visual se baseiam em temas como quadrinhos, livros e filmes de terror e ficção científica, principalmente os clássicos das décadas de 1930, 1940 e 1950. Os zumbis, extraterrestres e vampiros entre outros seres abomináveis, estão sempre presentes nas canções horripilantes. A primeira demo tape gravada pelos zumbis chamava-se “Demonotape”. Depois de um período, Gargoyle precisou se ausentar da banda, entrando em seu lugar o baixista El Phantasma. Infelizmente, no ano de 1999 um acidente de moto tirou a vida de El Phantasma, abalando muito a estrutura do grupo, que até pensou em se aposentar. Com essa formação o grupo lançou álbuns como “3 Clássicos do Inferno”, “Pesadelo Brasileiro” e “O Despertar da Besta”. Depois do acidente que resultou a morte do baixista El Phantasma, Gargoyle volta a integrar os Zumbis Do Espaço. No fim de 1999 gravaram “Abominável Mundo Monstro”. O álbum definiu o estilo único dos Zumbis Do Espaço, juntando com sucesso influências tão diversas como punk rock, metal, country, rockabilly e psychobilly. Com algumas trocas de integrantes, muitas turnês pelo Brasil e pelo mundo, milhares de fãs e ótimos discos lançados, Os Zumbis Do Espaço mostram que vieram para ficar e se consolidar como uma das melhores bandas de Horror Punk do país.

Caixa Limitada Aerosmith Box Of Fire 12 CD's + Bonus Disc

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EDIÇÃO LIMITADA

A Sony fez uma reformulação sonora no catálogo do Aerosmith em 1993, usando sua nova técnica de Super Bit Mapping.
Cada CD recebeu uma remasterização merecida e uma embalagem aprimorada. Em 1994, esses álbuns foram relançados dentro do box set quase definitivo da Columbia, Box Of Fire.
12 álbuns originais, masterização digital de 20 Bits:
direto das fitas originais de primeira geração, utilizando Super Bit Mapping de Última Geração.
CD's completos com toda a arte original do LP e notas do encarte.
Um disco bônus de 5 faixas inéditas com raridades do Aerosmith e preciosidades difíceis de encontrar.

1. “Sweet Emotion” (remix de 1991 por David Thoener). Lembra do videoclipe que eles lançaram no final de 1991 para promover o conjunto Pandora's Box? Esse videoclipe continha um remix de “Sweet Emotion” e foi lançado como single limitado em CD. É um pouco mais longa e tem algumas coisas mixadas mais altas.

2. “Rocking Pneumonia and the Boogie Woogie Flu”. Uma faixa posterior (1987) da trilha sonora de Less Than Zero. Quer saber como é o som do Aerosmith produzido por Rick Rubin?

3. “Subways”. Uma jam instrumental bacana das sessões de Draw The Line, mas originalmente lançada no single de CD “Sweet Emotion” de 1991.

4. “Circle Jerk”. Outra instrumental do mesmo período. Era a faixa bônus "escondida" não listada no final de Pandora's Box.

5. “Dream On” (MTV). Esta versão ao vivo de 1991, completa com orquestra, era de um disco da MTV que mais tarde foi lançado em um CD.

Disc 1: Aerosmith (1973)
Disc 2: Get Your Wings (1974)
Disc 3: Toys in the Attic (1975)
Disc 4: Rocks (1976)
Disc 5: Draw the Line (1977)
Disc 6: Live! Bootleg (1978)
Disc 7: Night in the Ruts (1979)
Disc 8: Aerosmith’s Greatest Hits (1980)
Disc 9: Rock in a Hard Place (1982)
Disc 10: Classics Live! (1986)
Disc 11: Classics Live! II (1987)
Disc 12: Gems (1988)
Disc 13: Box of Fire Bonus Disc (1994)

EP 2 CD Alice In Chains Jar Of Flies / SAP Edição Limitada

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PARA COLECIONADORES - EDIÇÃO LIMITADA 2CD AUSTRÁLIA

Jar Of Flies é o terceiro EP de estúdio do Alice in Chains. Foi lançado em 25 de janeiro de 1994 pela Columbia Records. O segundo EP acústico da banda, depois de SAP, de 1992, foi o primeiro EP acústico da história da música a estrear em primeiro lugar na parada Billboard 200, com vendas na primeira semana ultrapassando 141.000 cópias nos Estados Unidos. O disco, de produção própria, foi escrito e gravado em apenas uma semana no London Bridge Studio, em Seattle. As faixas "No Excuses", "I Stay Away" e "Don't Follow" foram lançadas como singles para promover o EP. Jar Of Flies foi indicado a dois prêmios Grammy em 1995.
Após a extensa turnê mundial do Alice in Chains em 1993, com o álbum Dirt, o baixista Mike Starr sendo demitido durante a turnê por uso de drogas e o baixista Mike Inez, de Ozzy Osbourne, se juntando à banda, os membros retornaram para casa em Seattle após o fim da turnê do Lollapalooza e foram despejados de sua residência por não pagarem o aluguel. Sem teto, a banda se mudou para o London Bridge Studio em Seattle.
Durante a apresentação do Alice in Chains no Lollapalooza, entre junho e agosto de 1993, o guitarrista Jerry Cantrell ligou para o produtor Toby Wright com uma proposta de colaboração em um novo material. Wright reagiu positivamente e reservou dez dias no London Bridge Studio. Apesar das garantias de Cantrell, a banda não tinha nenhuma faixa planejada antes do início da sessão. O baterista Sean Kinney disse: "Depois de tocar música alta por um ano, voltávamos para casa e a última coisa que queríamos era aumentar o volume dos amplificadores imediatamente. Aquelas coisas eram compostas em ônibus e sempre que tínhamos um tempo livre. Fizemos Jar Of Flies para ver como era gravar com Mike Inez. Simplesmente entramos no estúdio sem nenhuma música escrita, para verificar a química. Tudo se encaixou. Os sons e os timbres estavam realmente bons. Achamos que seria um desperdício não lançar aquele material."
A primeira sessão ocorreu em 7 de setembro de 1993. O vocalista Layne Staley disse que a banda "só queria entrar no estúdio por alguns dias com nossos violões e ver o que aconteceria. Nunca planejamos realmente que a música que fizemos naquela época fosse lançada. Mas a gravadora ouviu e gostou muito. Para nós, foi apenas a experiência de quatro caras se reunindo no estúdio e compondo." As sessões do álbum duraram de 14 a 18 horas por dia, e a gravação foi concluída em sete dias. O engenheiro assistente Jonathan Plum descreveu as sessões como "exaustivas". O álbum foi gravado em fita cassete em um console de mixagem Neve 80-68 porque Wright queria que o som acústico do álbum fosse o mais natural possível. Staley instruiu que o Pro Tools não fosse usado no estúdio; como Wright explicou, "Layne tinha um conhecimento prático de suas preferências sonoras no estúdio - e sentiu que o som analógico soava melhor para o som da banda." As faixas do álbum foram gravadas principalmente em um ou dois takes.
O som do violão acústico do álbum foi particularmente enfatizado. Wright lembrou que "em alguns momentos, fizemos overdubs em alguns trechos acústicos, microfonando esses trechos, mas quando eles estavam gravando ao vivo, no chão, eu usava quaisquer captadores que Cantrell tivesse em suas guitarras na época, tentando manter o som o mais próximo possível do acústico. Para que soasse como um violão acústico em vez de um violão eletrificado". Cantrell tocou usando guitarras Ovation durante as sessões do álbum. Para refletir o clima acústico da gravação, Kinney às vezes usava escovas para obter uma sensação mais suave. Microfones AKG 414 foram usados para registro aéreo, enquanto D-12s foram usados para os tons de chão e rack, e Sennheiser MD 421 foram colocados no bumbo. 451s e 57s foram montados na parte superior da caixa, enquanto um 441 foi instalado na parte inferior.
A abertura sincopada característica da bateria em "No Excuses" foi resultado da experimentação improvisada de Kinney com a percussão lateral. Wright não era um defensor da técnica e disse que eles "eventualmente acabaram com alguns bongôs e alguns tambores menores sobrepostos ao chimbau que incorporamos àquele groove". Staley escreveu grande parte das letras do álbum em estúdio e arranjou as harmonias vocais. Wright lembrou que o ritmo do trabalho de Staley era rápido e que as faixas vocais foram gravadas em um ou dois takes com um microfone Neumann M-49. Cantrell executou os vocais principais na faixa "Don't Follow". Wright descreveu Cantrell como um cantor "incrível" e enfatizou que "você não poderia ter feito todas aquelas harmonias sem ele". As sessões do álbum foram concluídas em 14 de setembro. Wright mixou o álbum no Scream Studios em Los Angeles, Califórnia, de 17 a 22 de setembro.
O título do álbum tem origem em um experimento científico que Cantrell conduziu na terceira série. O experimento consistia em manter dois potes cheios de moscas. As moscas em um pote seriam superalimentadas, enquanto as moscas no outro pote seriam subalimentadas. As moscas superalimentadas se reproduziam rapidamente, mas morriam devido à superlotação. As moscas subalimentadas conseguiam sobreviver o ano todo. Sobre a anedota, Staley disse: "Acho que há uma mensagem em algum lugar. Evidentemente, esse experimento teve um grande impacto em Jerry."
Rocky Schenck fotografou a capa do álbum em sua sala de jantar em 8 de setembro de 1993. Como ele mesmo lembrou: "A banda teve a ideia do título e queria que a capa fosse de um menino olhando para um pote cheio de moscas. Lembro que me pediram para usar 'cores malucas' na foto, então usei vários géis diferentes sobre as luzes para obter o visual final." O assistente de Schenck fez várias viagens a um estábulo de cavalos próximo, onde capturou centenas de moscas usando uma rede de borboletas.
Uma versão com 2.500 cópias foram feitas como um EP duplo, incluindo Jar Of Flies e SAP.
SAP é o segundo EP de estúdio da banda, lançado em 4 de fevereiro de 1992 pela Columbia Records. SAP é majoritariamente acústico e marca a primeira vez que o guitarrista Jerry Cantrell canta os vocais principais em um lançamento do Alice in Chains, com a música "Brother". O EP foi produzido pelo Alice in Chains e Rick Parashar e conta com vocais convidados de Ann Wilson, da banda Heart, Chris Cornell, do Soundgarden, e Mark Arm, do Mudhoney. A faixa "Got Me Wrong" se tornou um sucesso dois anos depois, após ser incluída na trilha sonora do filme Clerks, de 1994.
Após a turnê de Facelift, o Alice in Chains entrou em estúdio para gravar uma música para o filme Singles, de Cameron Crowe, mas decidiu usar a seu favor. Como o guitarrista Jerry Cantrell relembrou: "Então, na sessão que deveria gravar aquela música ['Would?'], acabamos fazendo demos cerca de 10 músicas, que incluíam todas as músicas que acabaram no EP Sap [de 1992], 'Rooster' e algumas outras do Dirt."
Enquanto estava no estúdio, o baterista Sean Kinney teve o sonho de "fazer um EP chamado SAP". A banda decidiu "não mexer com o destino" e SAP foi gravado e mixado em 1991 com o produtor Rick Parashar no London Bridge Studio.
O EP foi gravado em quatro ou cinco dias em novembro de 1991.
No Reino Unido, SAP e Jar of Flies foram lançados como um CD duplo, já que SAP não havia sido lançado anteriormente no país.
O vocalista Layne Staley encorajou o guitarrista Jerry Cantrell a cantar os vocais principais no EP. Cantrell canta os vocais principais em "Brother" e divide os vocais com Staley em "Got Me Wrong".
O EP conta com a participação de Ann Wilson, da banda Heart, que se juntou ao vocalista Layne Staley e ao guitarrista Jerry Cantrell nos refrões de "Brother" e "Am I Inside". Também conta com a participação de Mark Arm, do Mudhoney, e Chris Cornell, do Soundgarden, que apareceram juntos na música "Right Turn", creditada a "Alice Mudgarden". A música foi apresentada no filme Falcão Negro em Perigo, de 2001. Foi o guitarrista Jerry Cantrell quem convidou Wilson, Cornell e Arm para cantar em SAP.
Em relação ao conteúdo da letra, Cantrell disse que escreveu "Brother" sobre seu relacionamento com seu irmão mais novo. A música se refere especificamente ao período após o divórcio dos pais de Cantrell, quando seu irmão mais novo foi morar com o pai enquanto ele ficou com a mãe, e Cantrell disse que a música "era uma forma de tentar construir uma ponte". Comentando sobre "Got Me Wrong", Cantrell disse que escreveu a música sobre um relacionamento em que uma pessoa acredita que pode mudar a outra e acrescentou que a música fala sobre "as diferentes maneiras como homens e mulheres se veem".
Uma versão da música "Rooster" foi gravada durante as sessões de gravação de SAP e seria incluída no EP, mas a banda decidiu usá-la em seu segundo álbum. Esta versão está presente no box Music Bank de 1999 da banda.
A faixa oculta, "Love Song", descrita por Cantrell como "a música mais bizarra que já gravamos", foi ideia de Kinney. Todos os quatro membros trocaram de instrumentos para a gravação, com Kinney nos vocais principais e piano, Starr na guitarra, Cantrell no baixo e Staley na bateria.